Nick Caven ja The Bad Seedsin albumit sijoittuivat pahimmasta parhaaseen

Musiikin ystävänä saatat miettiä, mitkä ovat parhaat Nick Caven ja The Bad Seedsin albumit. No, älä ihmettele enää! Tässä on luettelo heidän albumeistaan ​​pahimmasta parhaaseen. The Bad Seedsin debyyttialbumi From Her to Eternity ei ole heidän paras työnsä. Se on vähän sekalainen, jossa on hyviä kappaleita ja joitain ei niin hyviä. Se sisältää kuitenkin klassisen kappaleen 'In the Ghetto', joka on tutustumisen arvoinen. Jatkoalbumi The Firstborn Is Dead on paljon parempi kuin debyytti. Se on synkkä ja tunnelmallinen levy, joka sisältää joitain The Bad Seedsin kaikkien aikojen parhaista kappaleista, kuten 'Tupelo' ja 'Red Right Hand'. Vuoden 1986 Your Funeral... My Trial on toinen vahva albumi The Bad Seedsiltä. Se sisältää loistavan singlen 'Stranger Than Kindness' sekä synkän ja tunnelmallisen nimikappaleen. Yhtyeen kahdeksatta albumia, Henry's Dreamia, pidetään usein mestariteoksena. Se on synkkä ja intensiivinen levy, joka sisältää joitain heidän kaikkien aikojen parhaista kappaleistaan, kuten 'Papa Won't Leave You Henry' ja 'Straight to You'. Vuoden 1992 Murder Ballads -albumilta tulee klassinen duetto 'Where the Wild Roses Grow', joka on yksi The Bad Seedsin suosituimmista kappaleista. Tämä albumi sisältää myös tuskallisen balladin 'The Curse of Millhaven', joka on yksi heidän synkimmistä kappaleistaan ​​koskaan. Vuoden 1998 The Boatman's Call on pehmeämpi ja sisäänpäin katsovampi albumi kuin monet The Bad Seedsin aiemmista levyistä. Se sisältää kauniin rakkauslaulun 'Into My Arms' sekä tuhoisan hajoamiskappaleen 'West Country Girl'. Vuoden 2002 Nocturama oli toinen The Bad Seedsin vauhtimuutos, jossa siirryttiin pois tummemmista teemoista ja keskityttiin henkilökohtaisempiin aiheisiin. Kohokohtia ovat hymnillinen 'Bring It On' ja upea balladi 'There She Goes, My Beautiful World'.

Minulla on aina ollut velvollisuus luomiseen ennen kaikkea. – Nick Cave

Viime kuukausina Nick Cave on irtautunut tavanomaisesta pelottavasta muotistaan ​​ja kehittynyt sen sijaan tervetulleeksi rock and roll -setäksi. Molemmissa Red Hand Filesissa, joissa Bad Seedsin keulahahmo puhuu suoraan fanien kanssa, hänen äskettäiseen albumiinsa Ghosteen, Cave on kypsynyt sellaiseksi rock and rolleriksi, jota me kaikki tarvitsemme.

Tämä ei tarkoita, että hänen lavan ulkopuolinen imagonsa muuttaisi hänen näyttämöpersoonaansa, Nick Cave ei ole koskaan periksinyt luovan visionsa toteuttamisesta. Itse asiassa viime vuosina laulaja on tullut entistäkin taitavammaksi ammatissaan ja hän on toivottanut tervetulleeksi uusia äänielämyksiä jaettavaksi.

Alla tarkastelemme jokaista suuren miehen albumia hänen bändinsä The Bad Seeds kanssa ja luokittelemme hänen 17 studiolevyn mammuttisarjan pahimmasta parhaaseen. Ei mikään vähäpätöinen saavutus, kun otetaan huomioon hänen jokaisen levynsä kappaleiden korkea laatu.

Matkustaa 1984-luvulta Hänen ikuisuudestaan vuoteen 2019 asti Ghosteen, huomaat, että Nick Cave on täynnä nurkkia, joita et ole koskaan ennen kokenut.

Katso koko lista alta.

17. Henryn unelma – 1992

Ensimmäinen levy, jolla on Bad Seedsin stipendiaatit, Martyn P. Casey bassossa ja edesmennyt Conway Savage pianossa, on Cave usein huonosti viimeistelty. Itse asiassa hän ja Mick Harvey miksasivat albumin uudelleen ja äänittivät sen myöhemmin Elävät siemenet.

Cave sanoi, että hän halusi, että kappaleet saisivat oikeutta ja että David Briggs, joka piti live-in-the-studio-tunnelmasta, oli jäänyt kaipaamaan suurta osaa kappaleiden voimasta.

Jos Nick ei pitänyt siitä, emme mekään.

16. Esikoinen on kuollut – 1985

Nick Caven ja The Bad Seedsin toinen levy näytti ilmaistavan heidän uhkaavan aikomuksensa post-punkin likaisimmaksi nimeksi. Albumilla Cave jatkaa pakkomielletään America's Deep Southiin ja ammentaa inspiraatiota myös kaupungista, jossa he levyttivät albumin, Berliinistä.

Puhuessaan Rolling Stone Australialle Cave sanoi myöhemmin tästä albumista: Berliini antoi meille vapauden ja rohkaisun tehdä mitä halusimme.

Lisäys: Olimme asuneet Lontoossa kolme vuotta ja näytti siltä, ​​että jos nostit päänsä ulos laatikosta, ihmiset lyöivät sen melko nopeasti takaisin. Varsinkin jos olit australialainen. Kun tulimme Berliiniin, tilanne oli päinvastoin. Ihmiset näkivät meidät jonkinlaisena voimana pikemminkin kuin jonkinlaisena hassuna uutuutena.

viisitoista. Emme enää eroa – 2001

The Bad Seedsin uuden vuosituhannen ensimmäinen uusi albumi julkaistiin lähes neljä vuotta edellisen yrityksen jälkeen. Sen seuraaminen oli aina vaikeaa Venemiehen kutsu mutta sille annettiin lisäpainoa ottaen huomioon Caven taistelut ennen äänitystä.

kuinka tehdä valerian teetä

Cave oli kamppaillut raskaan heroiinin kanssa jo jonkin aikaa ja vuosina 1999-2000 laulaja päätti siivota. Hän teki, ja rock-maailma oli sitä parempi. Se antoi Bad Seedsin esitellä musiikillisia taitojaan ja korosti heidät kaikki virtuoosipelaajina.

14. Potkiminen piikkejä vastaan – 1986

Kuten voitte kuvitella, kun Nick Cave ja hänen matkustava trubaduurinsa The Bad Seeds lähestyivät vuoden 1986 cover-albumiaan, he tekivät sen melko eri tavalla. Useimmat alkuperäiskappaleiden cover-versiot ovat täynnä tiettyä kunnioitusta – ei täällä.

Albumi on pahaenteinen virnistävä merkki Caven inhosta paitsi häntä ympäröivää maailmaa kohtaan, kuten tavallista, myös joitain tämän muokatun LP:n kappaleita, jotka eivät hänen mukaansa olleet alunperinkään tehty erityisen hyvin.

13. Sinun hautajaiset… Oikeudenkäyntini – 1986

Nick Cave- ja The Bad Seeds -albumien rankaisemisen haasteena on, että ne ovat yksittäin niin laajoja ja niin täydellisiä, että usein mielipiteet muuttuvat ihmisestä toiseen. Esimerkiksi alempana suosikki Bad Seeds -albumiluettelossamme voi hyvinkin olla Caven suosikki.

Cave kertoi ABC:lle: Tuo tietty levy, joka on suosikkini tekemistämme levyistä, on minulle hyvin erityinen, ja studiossa tapahtui musiikillisesti paljon uskomattomia asioita.

Sillä levyllä on joitain kappaleita, jotka ovat mielestäni lähes täydellisiä, niin kuin voimme todella saada - kappaleet, kuten 'The Carny', 'Your Funeral, My Trial' ja 'Stranger Than Kindness', mielestäni ovat todella loistavaa.

12. Hyvä Poika - 1990

Pimeän ja tuskallisen työn jälkeen Sinun hautajaiset… Oikeudenkäyntini ja Herkkä saalis, tämä albumi merkitsi Cavea käsiksi huoneen lukemiseen. Vuoden 1990 albumi on paljon kevyempi kuin edellä mainitut levyt ja toimii loistavana virkistyksenä.

Tahdin muutos johtui suurelta osin siitä, että Cave asettui jonkin aikaa Brasiliaan ja löysi rakkauden, Cave sanoi myöhemmin: Luulen Hyvä Poika on jonkinlainen heijastus siitä, miltä minusta tuntui varhain Brasiliassa. Olin siellä aika onnellinen. Olin rakastunut ja ensimmäinen vuosi tai kaksi meni hyvin.

Löysin ongelmana… selviytyäksesi sinun on omaksuttava heidän asenteensa kaikkeen, jotka ovat tavallaan räpytteleviä.

yksitoista. Hänestä ikuisuuteen - 1984

Bändin debyyttilevy oli nimetty sanapeliksi James Jones -romaanista Täältä ikuisuuteen ja ehdotti, että Cave vitsaili aina, kuuntelitko tai et. Se loisti Caven kykyjä lauluntekijänä.

Sen lisäksi, että Cave antoi ensimmäisen todellisen avun siitä, mitä Bad Seedissä oli, se näki myös kunnianosoituksen sankarilleen Leonard Cohenille kavertamalla laulajan kappaleen 'Avalanche' levyn ensimmäisenä numerona. Siitä eteenpäin se on mieleenpainuvien kuvien mestarikurssi.

10. nocturama – 2003

Harvat taiteilijat eivät vain pysty pysäyttämään iän myötä väistämättömältä näyttävää lahjakkuutta ja intohimoa, vaan myös työskentelemään sitä vastaan ​​aktiivisesti. Bändin kahdestoista studiolevy on voimakkaampi kuin heidän ensimmäinen.

Viimeinen levy, jolla Blixa Bargeld esitti ennen kuin hän lähti laitumelle uudelle, näki Caven jälleen näyttävän hämmästyttävän kykynsä kulkea genren läpi yhdellä nauhalla. Äänitysprosessista tuottaja Nick Launay muisti: En koskaan unohda ensimmäisen päivän äänitystä nocturama . Blixa pyyhkäisi SingSing Studioon sisään että hattu. Mick Harvey esittelee minut ja Blixa sanoo: 'Ai niin, insinööri.' Mick sanoo: 'Ei, Blixa – tuottaja .' Blixa sanoo: 'No, saamme nähdä sen, eikö niin?'

jim morrisonin ruumis

Kaukaa katsottuna he näyttävät kaoottisimmalta bändiltä. Suunnittelun näkökulmasta se on vain helvetin henkistä – kuin live-keikan nauhoittaminen, mutta vangitat tämän ikuisesti. Heti kun Nick kävelee sisään ja istuu pianon ääreen, äänität. Intensiteetti on erilainen kuin missään muussa bändissä.

9. Teurastamon blues / Orpheuksen lyyra – 2004

Bändin kolmastoista levy ei todellakaan ollut onneton. Se toivotti Nick Launayn jälleen tervetulleeksi miksauspöydän taakse ja näki Caven sekä Mick Harveyn, Thomas Wydlerin, Martyn Caseyn, Conway Savagen, Jim Sclavunosin, Warren Ellisin ja James Johnstonin tuottavan yhden rakastetuimmista levyistään.

Se on albumin äänenvoimakkuuden kärkikampi ja osoitti, että jopa 20 vuoden matkansa jälkeen Cave and co. olivat edelleen enemmän kuin kykeneviä saamaan asioita pois pimeältä ja likaiselle tielle, jos he tarvitsivat.

Jopa levyn jakaminen kahtia tarkoitti, että ryhmä saattoi ilmaista itseään niin täydellisesti kuin aikoi.

8. Herkkä saalis – 1988

Yksi Caven takakatalogien synkimmistä hetkistä näkee laulajan istuvan keskellä ja työskentelevän portinvartijana sisäisen pyhäkkönsä kuoppiin. Albumi oli omistettu brasilialaisnäyttelijälle Fernando Ramos da Silvalle, joka valitettavasti kuoli poliisitaistelussa vuotta ennen julkaisua.

Albumi alkaa Caven tunnuskappaleella 'The Mercy Seat' ja on listallamme korkealla suurelta osin sen ansiosta. Muu osa albumista voi tuntua rosoiselta, mutta avaaja riittää saamaan veren pumppaamaan.

Cave sanoi myöhemmin: Se oli painajainen, tuo levy. Se kuvastaa ryhmää - erityisesti minua -, joka vain kirjoitti kappaleita, eikä sen takana ollut suurempaa ideaa. Joskus osa ryhmästä oli paikalla, joskus ei. Kuulen huonoa tuotantoa ja kuulen myös huonoja esityksiä.

Vaikuttaa kovalta kriitikolta.

sheavoisaippua kasvoille

7. Sinä Lasarus, sinä!!! – 2008

Jälkeen Teurastamon blues / Orpheuksen lyyra vuonna 2004 Cave lähti erämaahan Warren Ellisin kanssa ja loi heidän mammuttisivuprojektinsa Grinderman. Kun bändi palasi vuonna 2008 Sinä Lasarus, sinä!!! ne olivat täynnä ja valmiita lähtöön.

Albumilla Cave otti kokonaisen tarinan, tällä kertaa raamatullisen, ja sai sen toimimaan ja kuvitteli sen uudelleen täydelliseksi esitystaideteokseksi. Siitä lähtien kun muistan kuulleeni Lasaruksen tarinan, kun olin lapsi, tiedäthän, takaisin kirkossa, se häiritsi ja huolestutti minua. Traumatisoitunut, itse asiassa, muistaa Caven harkitessaan albumin inspiraatiota.

Olemme tietysti kaikki hämmästyneitä Kristuksen suurimmista ihmeistä – miehen herättämisestä kuolleista – mutta en voinut olla ihmettelemättä, mitä Lasarus koki siitä. Lapsena se sai minulle väristykset, ollakseni rehellinen. Olen ottanut Lasaruksen ja kiinnittänyt hänet New Yorkiin antaakseni kappaleelle trendikkään nykyajan tunnelman. Ajattelin myös Harry Houdinia, joka vietti suuren osan elämästään yrittäessään hälventää spiritistejä, jotka ansaitsivat tappioita. Hän uskoi, että haudan takana ei ollut mitään. Hän oli toiseksi suurin escapologi, Harry oli, Lasarus tietysti suurin. Halusin luoda eräänlaisen kulkuneuvon, välineen, jotta Houdini voisi puhua meille, jos hän niin haluaa, haudan takaa.

6. Ghosteen – 2019

Albumista, jota kutsuimme ihmissuhteiden mestariteokseksi kuullessamme sen ensimmäisen kerran vuonna 2019, tuli nopeasti viime vuoden suosikkialbumimme. Kun niin monet ikääntyvät rokkarit olivat joko luovuttaneet kokonaan tai luoneet töitä aiemman menestyksensä velttoisessa muodossa, Cave valitsi seitsemännentoista studiolevynsä erilaiseksi.

Siirtyessään pois vanhan ajan raskaista soundeista Cave kirjoitti melkein koko albumin pianolla ja käytti poikansa Arthurin traagista kuolemaa tapana pitää yhteyttä faneihinsa, kuten hän ei ollut koskaan ennen tehnyt. Keskustelun aikana hänen Red Hand Files -julkaisussaan Cave vastasi fanille, joka ehdotti, että he pitivät albumia kohottavana eikä traagisena. Caven vastaus oli täydellinen: tämä oli varmasti Bad Seedsin tavoite, kun teimme levyä. Halusimme jokaisen kappaleen tuntuvan ikään kuin se kiipeäisi kohti riemukasta ja euforista tilaa, että levy olisi alus, joka vei kuuntelijan kauas maailmasta ja sen ongelmista ja että se eläisi riemuitsevassa ja toiveikkaassa sen takana.

Hän lisäsi: Jos Ghosteenissa on surua, se on kenties sen tunnustaminen, että olemme usein sokeita maailman loistolle ja välinpitämättömiä siihen liittyvälle ihmeelle. Ehkä suru on sen tunnustaminen, että maailma on todella kaunis, että se pyörii omissa käsissämme ja sen kauneus on kaikkien saatavilla, jos vain meillä olisi silmät nähdä.

5. Työnnä taivas pois – 2013

Ensimmäinen levy, joka julkaistiin yhtyeen omalle levy-yhtiölle Bad Seed Ltd., se oli myös ensimmäinen levy, jonka perustajajäsen Mick Harvey puuttui. Levyä kuvaillessaan Cave sanoi kerran, että jos käyttäisin sitä silkkaa metaforaa albumien olevan kuin lapsia, Työnnä Sky Away on haamuvauva inkubaattorissa ja Warrenin silmukat ovat sen pienet, vapisevat sydämenlyönnit.

Kappaleet rakennettiin 12 kuukauden aikana, kun Cave muistiin uudet pohdiskelut vaatimattomaan muistikirjaan. Mainittu kirja sisälsi kappaleet, jotka oli koottu googlaamisen uteliaisuuksista, ja niitä ihastuivat eksoottiset englanninkieliset Wikipedian merkinnät 'ovatpa ne totta tai eivät'.

Se ei ole vain yksi kiehtovimmista albumeista bändin takakatalogissa, vaan myös helposti uteliaisin ja omituisin. Se on villi matka, mutta sellaisella kannattaa pysyä.

Neljä. Päästä rakkaus sisään – 1994

Tietysti voi olla helppoa päästää irti pientä pilkkana, kun otetaan huomioon Nick Caven ja The Bad Seedsin kahdeksannen studioalbumin nimi. Päästä rakkaus sisään. Mutta totuus on, että vuonna 1994 Cave oli elämänsä äärimmäisen hallitsevan voiman vallassa; rakkaus.

Phil 4 13 kjv

Laulaja oli juuri viettänyt kolme vuotta syntiä Brasiliassa huolehtien uudesta nuoresta perheestään ja saanut menestystä Henryn unelma. Asiat näyttivät ylöspäin. Tämä ei tarkoita, että Cave olisi levyllä kevyt ja iloinen onnellisuus – murhia on edelleen melkoinen määrä.

Musiikillisesti se on aikaisempien levyjen soundin huipentuma, mutta on keskittyneempi ja paljon vähemmän karkea ja valmis. Caven alkaa nyt löytää polkunsa ja avautua ihailevalle yleisölleen. Tämä liike alkaisi raivata hänen uutta urapolkuaan.

3. Murhaballadeja - 1996

On mahdollista, että jos olet kuullut Nick Caven ja The Bad Seedsin albumista, se on tämä. Aivan oikein myös. Levy on helposti aggressiivisin ja loukkaavin, koska se kertoo hirvittäviä tarinoita todellisista rikollisrikoksista ja halveksittavista kuolemantapauksista.

Se ei kuitenkaan ollut ainoa asia, jonka Cave teki ennätyksen. Hän onnistui myös saamaan Kylie Minoguen (yksi maailman suurimmista poptähdistä tuolloin) duettoimaan hänen kanssaan kappaleessa 'Where The Wild Roses Grow'. Albumi toivotti myös tunnetut muusikot PJ Harveyn ja Shane MacGowanin tervetulleeksi kokeilemaan taitojaan Bad Seeds -numerossa.

Ensimmäinen albumille kirjoitettu kappale oli ällöttävä kappale 'O'Malley's Bar', joka on alun perin kirjoitettu Henryn unelma: Emme voineet käyttää 'O'Malley's Baria' millään muilla levyillämme. Joten meidän piti tehdä levy, ympäristö, jossa kappaleet voisivat olla olemassa, Cave sanoi albumista. Olemme erittäin iloisia, että hän teki.

2. Luuranko Puu – 2016

Tämä albumi tulee aina olemaan Nick Caven koskettavinta. Levy ei ole vain täynnä puristavia ja voimaannuttavia kappaleita, vaan Caven poika Arthur kuoli traagisesti äänitysistuntojen aikana. Vaikka suurin osa albumista oli kirjoitettu onnettomuuden aikaan, Cave muutti useita sanoituksia myöhempien äänitysistuntojen aikana valaisemaan surua.

Albumi poikkesi yhtyeen post-punk-soundista ja oli jatkoa Caven ja hänen toverinsa Ellisin luovan vision tavoittelulle. Tarjoten vähemmän hiottua soundia, sonics nojautui voimakkaasti elektroniikkaan ja ambient-musiikkityyliin.

Se osoitti Caven olevan taiteilija sanan varsinaisessa merkityksessä. Pimeimmällä hetkellä hän harkitsi mieluummin taiteensa käyttöä kuin mitään muuta. Siitä saimme yhden laulajan hienoimmista teoksista.

yksi. Venemiehen kutsu – 1997

Synkkä, minimalistinen ja synkkä, tämä levy merkitsi Nick Caven ja The Bad Seedsin enemmän kuin yhdeksi vihaiseksi punk-yhtyeeksi. Albumi poikkesi siitä, mikä oli saavuttanut bändin mainetta ja näki Caven siirtyvän pois hahmoista ja murhaballadeista ja sen sijaan avautuvan yleisölleen.

Yleisesti hitaalla tempolla Cave tajusi, että hän sai vain lisää uhkaa ja juonittelua hyvin mitatulla toimituksella, mutta hän sai myös enemmän korvia kuullakseen häntä. Albumista on tullut laajalti tunnustettu Caven parhaaksi, ja meidän on vaikea olla eri mieltä.

Vaikka muilla levyillä voi olla hieman enemmän lyöntiä tai näennäisesti leveämmät käsivarret, Venemiehen kutsu onnistuu löytämään täydellisen tasapainottimen ja tarjoamaan selkeimmän ja ytimekkäämmän kuvan Nick Cavesta ja The Bad Seedsistä.